TR EN
2025-2026

SAHA Sürdürülebilirlik Fonu

SAHA Sürdürülebilirlik Fonu

SAHA’dan 8 farklı kentten 12 bağımsız sanat inisiyatifine destek!

SAHA, 2014 yılından bu yana Türkiye genelinde faaliyet gösteren bağımsız sanat inisiyatiflerine verdiği desteği SAHA Sürdürülebilirlik Fonu ile sürdürüyor. 
SAHA’nın 2026 boyunca çeşitli projelerine yönelik destekleyeceği inisiyatifler, Arthere (İstanbul), Fırın (Eskişehir), gri alan (Balıkesir), Hayy Açık Alan (İzmir), Keter Studio (Rize), Montag Residency (Balıkesir), Loading (Diyarbakır), metr.cube (İstanbul), Non.Sight (İstanbul), sub (Çanakkale), Yermekân

(Ankara) olarak belirlendi. 2025’ün Ekim ayında yapılan açık çağrıya gelen başvurular arasından seçilen 12 inisiyatif, derneğin misyon ve faaliyet alanlarına göre önceliklendirilerek onaylandı. SAHA, yıl sonuna dek bu 12 inisiyatife 2.160.000 TL (yaklaşık 45.000 EUR) net ve karşılıksız fonu eşit paylaştırıyor.


2026 Yılında Desteklenen İnisiyatifler Hakkında

Arthere
2014 yılında İstanbul’un Yeldeğirmeni semtinde kurulan Arthereistanbul, yerinden edilmiş ve yerel sanatçılar tarafından oluşturulmuş bağımsız, kâr amacı gütmeyen bir sanat mekânıdır. Girişim, özellikle MENA bölgesi ve Türkiye’den gelen, yerinden edilmiş veya sansürle karşılaşan sanatçılara yönelik, sanatsal üretim, diyalog ve etkileşim için ücretsiz ve demokratik bir ortam sunar. Arthereistanbul’un misyonu, sınırların ötesinde bir sanatçı topluluğunu besleyerek sanatta demokrasi, eşitlik ve sosyal adalet değerlerini savunmaktır. Galeri, sanatçı stüdyoları, ses laboratuvarı, karanlık oda ve 3D baskı olanaklarını içeren mekânında herkese açık, ücretsiz sergiler, misafir sanatçı programları ve kamusal etkinlikler düzenler. Her yıl yaklaşık 20 sanatçıyı misafir sanatçı programı aracılığıyla ağırlayan Arthereistanbul, Fanak Fund, Culture Resource ve Goethe-Institut gibi kurumlarla işbirliği içinde her yıl en az 12 risk altındaki sanatçıya destek sağlar. Etkinlikleri; göç, ekoloji ve ayrımcılık gibi temaları ele alan sergilerden, hibe yazımı ve portföy geliştirme atölyelerine kadar geniş bir yelpazeyi kapsar. 17. İstanbul Bienali’ne Ayak İzleri – Savaş Hikayeleri projesiyle katılan Arthereistanbul, BeMobileCreateTogether (Goethe-Institut, IKSV ve Fransız Kültür Merkezi işbirliğiyle) ve ACT – Artists Connecting in Transit gibi projelerle Türkiye, Avrupa ve MENA bölgesi arasında dayanışma ve değişim ağları kurar. Arthereistanbul, “sanatçının sanatçıyı desteklediği” ilkesiyle, yaratıcılık ve işbirliği yoluyla sosyal değişimi teşvik eden canlı ve kapsayıcı bir platformdur.

https://www.arthereistanbul.com/


Fırın
2019’da Eskişehir’de kurulan Fırın, araştırmaya, diyaloğa ve sürece dayalı üretim biçimlerine alan açan bağımsız bir sanat platformudur. Eski bir ekmek fırınından dönüştürülmüş bu mekân, üretimin doğasında yer alan dönüşüm,paylaşım ve yeniden biçimlenme süreçlerini hem fiziksel hem kavramsal olarak merkezine alır. Fırın, kentteki bağımsız sanatçılar ve inisiyatifler için bir buluşma ve üretim alanı sunar. Her yıl açık çağrılar ve davetlerle oluşturduğu programlarında, güncel ekonomik, ekolojik ve toplumsal meselelere odaklanan sanatçı üretimlerini destekler. Disiplinler arası etkileşimler, misafir sanatçı programları, atölyeler, sergiler ve konuşmalar aracılığıyla deneysel düşünme biçimlerini teşvik eder; yenilikçi, özgür ve süreç odaklı bir üretim anlayışını benimser.Merkez dışı bir kentte çağdaş sanat üretimi için kalıcı bir zemin oluşturan Fırın, dayanışma, paylaşım ve kolektif öğrenmeyi merkezine alır. Yerel sanatçılar, araştırmacılar ve topluluklarla kurduğu ilişkiler aracılığıyla Eskişehir’in kültürel ekosisteminde üretim, araştırma ve diyaloğa dayalı süreçleri güçlendirir; sanatın gündelik yaşamla temasını sürdürmeyi hedefler.

https://eksav.org


gri alan
Gri alan 2021 yılında Ayvalık’ta kurulmuş bağımsız bir güncel sanat inisiyatifidir. Queer sanat, alternatif üretim biçimleri ve yerel etkileşim odaklı programlar yürütür. Kurulduğu günden bu yana Türkiye’nin farklı kentlerinden sanatçıların katılımıyla 20’den fazla sergi düzenlemiş ve 200’den fazla sanatçıya alan açmıştır. İnisiyatif, Ayvalık’ın tarihsel ve kültürel dokusunu çağdaş sanatla buluşturmayı, sanatın kamusal alandaki varlığını güçlendirmeyi amaçlar. Sergiler, sanatçı buluşmaları, söyleşiler ve atölyeler aracılığıyla katılımcı, erişilebilir ve kolektif bir üretim alanı oluşturur. Gri alan, bağımsız sanatın yerel ölçekte güçlenmesini, kolektif üretim kültürünün yaygınlaşmasını ve farklı topluluklarla uzun soluklu ilişkiler kurulmasını hedefleyen sürdürülebilir bir sanat ekosistemi yaratmaya devam etmektedir. 

https://www.instagram.com/gri.alan/


Hayy Açık Alan
Hayy Açık Alan, İzmir’de Kemeraltı’da Piyaleoğlu Han içinde yer alan, bağımsız bir sanat alanıdır. Güncel sanatı odağına alır ve farklı disiplinlerle kolektif düşünme ve üretme pratikleri içinde sergi, performans, atölye çalışmaları, konuşma, okuma, dinleme etkinlikleri düzenler. Tüketime değil; üretime, dinlemeye ve deneyimlemeye alan açar. Üretimini, kültür ve sanatın merkezi dışında varsayılan şehirlerde gerçekleştiren yaratıcı zihinlerin, kolektiflerin, inisiyatiflerin, üretenlerin biraraya geldiği bir ortam kurgular. Kültür sanat alanının farklı disiplinlerinden aktörleri bilgi ve birikimlerini paylaşmak üzere biraraya getirir, aracılık eder. Temas kurma, birlikte üretme motivasyonu ile hareket eder. Hayy Açık Alan, sanata ve paylaşım koşulu ile her disipline açıktır. 2018’den bu yana sanat ve yaratıcı alanlardan aktörleri sergiler, konuşmalar, seminerler, performans ve atölyeler ile biraraya getiren Hayy Açık Alan, bugüne kadar otuzun üzerinde etkinliğe ev sahipliği, otuzun üzerinde inisiyatif, kolektif ile ve kurumlarla iş birliği yaptı. Maddi ve ayni destekler aldı. İlerleyen dönemde iş birliklerini devam ettirmeyi, bir yandan da alanda deneyim edinmek isteyen aktörlere yaptığı etkinlikler ve projeler ile mekânı ihtiyaç duyan herkese açarak alana katkı sağlamayı amaçlıyor.

http://www.hayyacikalan.com


Keter Studio
Keter Studio, yerel bilgiyle çağdaş teknolojiyi buluşturmak üzere Karadeniz’in ormanlık bölgesinde yer akan küçük bir dağ kasabası olan Hemşin’de kurulmuş bağımsız bir kültür, teknoloji ve sanat üretim alanıdır. Hemşin dilinde herhangi bir zorunluluk olmadan ya da kazanç gütmeden bir işle meşgul olmak anlamına gelen “keter” kelimesi stüdyonun yaratıcı pratiğinin ve mekanla kurduğu ilişkinin çıkış noktasıdır. İnisiyatif bu doğrultuda degrowth ilkesinden ilhamla üretimi hız, verim ve sermaye odaklı bir faaliyet olarak değil; ilişki kurma, onarma, yavaşlama ve birlikte var olma biçimi olarak ele alır. Faaliyetlerini, yerel ekoloji, kültürel hafıza ve çağdaş sanatın kesişiminde sürdüren stüdyo; misafir sanatçı programları, kamusal alan projeleri, atölyeler ve topluluk buluşmaları aracılığıyla katılımcı bir üretim ve paylaşım alanı oluşturur. Keter Studio, karma medya yerleştirmelerden robotik projelere, heykelden kod tabanlı anlatılara kadar çok disiplinli üretimleri destekleyen bir atölye ve araştırma alanı olarak ekolojik duyarlılık gösteren ve topluluk temelli yaratıcılığı destekleyen farklı ölçeklerdeki işirlikleri ve deneyim aktarımına açıktır. Açık bir platform olarak yerel üretime fayda sağlamanın yanı sıra, büyük kentlerdeki yaratıcı ekosistemlerdeki üreticilere doğa içinde, yavaş ve yerle bağlantılı çalışma deneyimi sunmayı amaçlamaktadır.

https://keter.studio/


Loading
Loading, sanatçıların düşünce, üretim ve proje aşamalarında karşılaştıkları sorunları konuşarak çözmek, kentin 2000’li yılların ilk çeyreğinden bugüne gelen güncel sanat pratiklerini arşivlemek, sanatçı dosyaları oluşturmak, Diyarbakır’ın uluslararası alandaki sanatsal farkındalığını ve etkileşimini güçlendirmek amacıyla kurulmuştur.Motivasyon kaynakları; Diyarbakır ve çevresinde yaşayan sanatçıların düşünce, üretim, proje ve sergileme süreçlerinde rehberlik ve destek sağlama, Diyarbakır’ın uluslararası sanat alanında farkındalığını ve etkileşimini güçlendirme, uluslararası çağdaş sanat pratiklerini bireylere daha ulaşılabilir kılma, Diyarbakır’ın güncel sanat pratiklerini arşivleme, diyalog ve tartışma ortamları oluşturarak Diyarbakır’ı diskur üretimi noktası haline getirme, sanatla ilgilenen bireylerin bir araya gelip ilgilerini geliştirebileceği bir topluluk alanı oluşturma etrafında şekillenmektedir.

https://loadingartspace.org


Merkezkaç
Merkezkaç Sanat Kolektifi, Diyarbakır merkezli, Batman ve Mardin kentlerinde sanatın ve sanatçının gelişimi, üretimi ve bu üretimin ulusal ve uluslararası alana taşınması, paylaşılması ve arşivlenmesi alanında çalışan, kar amacı gütmeyen, kamu veya kurumsal yapılara dayanmadan gerektiğinde ilkeleri doğrultusunda bu yapılarla ve diğer bağımsız inisiyatif, kolektif ve sanatçılarla ortak projeler yapabilen, bağımsız bir sanat kolektifidir.

Merkezkaç, sanatın tüm disiplinlerine duyarlı, çok yönlü ve farklı tüm sanatsal görüşlere açık, disiplinler arasındaki iş birliklerini destekleyen, teşvik eden, kişisel, toplumsal ve kültürel çalışmalar yürütür. Bölgede yaşayan ve üreten genç sanatçıların sanatsal çalışmalarını önemseyen Kolektif, sadece sunum ve sergileme aşamasında değil, düşünsel ve pratik uygulamaya yönelik üretim sürecinin tamamında destek vererek aktif katılım sağlar; projelerin yürütülmesi ve gerçekleştirilmesinde rol alarak, bu üretimlerin yaşamla buluşmasına ve farklı kesimlerce deneyimlenmesine aracılık eder ve bu süreçlerin devamlılığı için çalışır. Günümüz sanat disiplinlerini harmanlayarak geliştirmeye, dönüştürmeye, aynı noktada buluşturmaya yönelik proje sergileri, çağdaş sanat okuma atölyeleri sanat organizasyonları ve küratöryel çalışmalar yapar. Bu faaliyetlerin yürütülmesinde yerel ve uluslararası iş birlikleri geliştirir, var olan işbirliklerini destekler, kolektife yönelik katılım ve desteklere açıktır. Kolektif Mekân, kimlik, cinsiyet, iktidar, ekoloji, yabancılaşma, göç gibi toplumsal meseleleri, çağdaş sanatın güncel sorunlarıyla birlikte düşünmeye davet eden bir sanat mekânı olarak aynı zamanda farklı sanat disiplinleri arasında diyalog ortamını canlı tutmaya katkı sağlamayı amaçlamaktadır.

https://www.instagram.com/merkezkacart/


metr.cube
metr.cube, günümüz kültürel üretimi içinde mobiliteyi hem yöntem hem de mecra olarak yorumlayan gezgin bir sanatçı inisiyatifidir. metr.cube, hareket halinde olmayı sanatın dolaşım biçimlerine, kamusal karşılaşmalara ve anlam üretim süreçlerine müdahale etmek için bir yöntem olarak kullanır. İnisiyatif, iki farklı hareket haline odaklanır: makro-hareketlilik, sergi mekanizmasının coğrafi ve toplumsal alanlar üzerindeki hareketliliği; ve mikro-hareketlilik, fiziksel günlük mekansal geçişlerimizi yapılandıran dikey ve yatay hareket altyapılarının yeniden yorumlanması. Bu iki hareket rejiminde eşzamanlı çalışmak, metr.cube'ün hem gezgin bir platform olarak kamusal alanı hem de sıradan dolaşım altyapılarını kullanmasına olanak sağlar. metr.cube, mevcut güç yapılarıyla hem iş birliği hem de direnç arasındaki üretken gerilimde çalışır ve gerçek erişilebilirliğin sadece kapıları açmayı değil, bu kapıların nerede konumlandığını, nasıl hareket ettiğini ve onları harekete geçirme yetkisinin kimde olduğunu temelden yeniden düşünmeyi gerektirdiğini önerir. İnisiyatif, hareketlilik, dolaşım, erişim ve sanatsal pratiğin toplumsal yaşamına dair gelecekteki araştırmalar için açık bir platform olarak evrilmeye devam ediyor.

https://www.metrcube.com/


Montag Residency
Montag Residency, 2023 yılında Balıkesir’in Gönen ilçesinde kurulmuş, kâr amacı gütmeyen bağımsız bir sanat inisiyatifidir. Yerel topluluklarla sanatçılar arasında köprü kurarak üretim, paylaşım ve dayanışma odaklı projeler geliştirir. Gönen Belediyesi’nin iştirakçisi olarak faaliyet gösteren inisiyatif, Balıkesir, İstanbul ve uluslararası paydaşlarıyla birlikte çağdaş sanat, kültürel miras ve topluluk temelli araştırmaları bir araya getiren üretim modelleri yaratır. İşbirliğine dayalı hareket eder ve proje bazlı çalışır.

https://montagresidency.org


Non.Sight
Non.Sight, İMÇ’de konumlanan ve deneysel güncel sanata erişile- bilir bir sahne sunmayı amaçlayan bağımsız bir sanat inisiyatifi. 2021 yılında sanatçılar Merve Denizci ve Doğancan Yılmaz tarafından 6. Blok No: 6637’de kiralanan mekân, başlangıçta yaşam ve üretim alanı olarak kullanıldı; yıl boyunca sınırlı sayıda sergi ve etkinliklere açılarak sanatçılar için kapsayıcı bir ortam sağladı. Bu süreç, Non.Sight’ın sanatçılara yaratıcı üretimlerini sürdürebilecekleri bir alternatif platform sunma vizyonunu şekillendirdi.

Non.Sight, sanatçılara zaman, kaynak ve mekân sağlayarak üretim, keşif ve sunum süreçlerine destek veriyor. Türkiye ve uluslararası düzeyde bağımsız proje alanlarının azalmasına yanıt olarak kolektif işbirliklerini teşvik ediyor ve yeni üretim ağları geliştirmeye katkıda bulunu- yor. İMÇ’nin kendine özgü yapısı içinde çevreyi ve çevredeki özneleri üretim sürecine dahil ederek mekân temelli bir pratik oluşturuyor.

https://nonsight.org/


sub
2017 yılından bu yana Çanakkale merkezli bağımsız bir sanat inisiyatifi olarak faaliyet gösteren sub, sanatsal üretimin toplumsal hayat ve kolektif deneyimlerle kurduğu ilişkiyi araştırır. Sanatçılar, araştırmacılar ve yerel topluluklar arasında ortak üretim süreçleri geliştirir; yatay, açık ve bakım temelli kültürel yapılar kurmayı hedefler.

sub, merkez-dışı kültürel üretim biçimleriyle ilişkilidir. Sanatın büyük şehirler dışında nasıl geliştiğini ve kırsal, göçmen ya da yerel topluluklarla kurulan ilişkilerin kültürel üretimi nasıl dönüştürdüğüyle ilgilenir. İnisiyatif için merkez- dışılık, yalnızca mekânsal bir uzaklık değil, aynı zamanda başka tür bir örgütlenme ve ifade biçimidir. sub, bu konumdan hareketle yavaş ilerleyen, ilişkiselliğe ve topluluk temelli öğrenmeye dayalı üretim modelleri geliştirir; farklı deneyimlerin buluşabileceği güvenli ve kapsayıcı alanlar oluşturur.

https://subsqu.tumblr.com/


Yermekân
2022’nin Mayıs ayında bağımsız sanatçılar Zeynep Üçöz, Ekin Kula ve Hazel Kılınç tarafından Ankara’da kurulan Yermekân, hem yaşamsal hem de pratik anlamda ortaklaşan bir mekân olarak varlığını sürdürür. Yaratıcılığa ve üretime zemin oluşturmak amacıyla, fiziksel koşulları dâhilinde mekânı paylaşıma açar. Atölye çalışmalarının yanı sıra herkese açık ve ücretsiz etkinlikler düzenler, zaman zaman sergilere ev sahipliği yapar. 2026 yılı boyunca karanlık odasını dört sanatçıya açacak olan Yermekân, sanatsal ve analog üretime destek sunmayı ve sanatın paylaşılabilirliğini güçlendirmeyi amaçlar.

https://www.yermekan.com/

İLGİLİ PROJELER

Bu web sitesinde size daha iyi hizmet sunabilmek için çerez kullanılmaktadır. Kullandığımız çerezleri görüntüleyebilmek ve daha fazla bilgi almak için Gizlilik ve Çerez Politikası sayfasını inceleyebilirsiniz.